Im Gespräch mit zwanzig bedeutenden zeitgenössischen Künstler*innen untersucht John K. Grande in seinem Buch "Art, Space, Ecology" die endlose Beziehung zwischen Kunst, Natur und Wissenschaft. Ein Interview mit dem britischen Unterwasser-Künstler Jason deCaires Taylor über den Eingriff des Menschen in die Natur und neue Lebensräume.

Nichts beruhigt so sehr, wie einfach aufs Wasser zu schauen. Ob in München an der Isar, am Lago Maggiore oder an der Atlantikküste. Man kann seinen Gedanken nachhängen und dem sanften Rauschen der Wellen oder des Flusses lauschen. Unweigerlich landet man irgendwann bei den wichtigen Themen des Lebens.

Alle, die am 11. Juli nicht bei unserem Dialogue im Landgut Anningahof dabei sein konnten, nimmt Koordinatorin Anne Berk mit auf eine virtuelle Reise durch den wunderschönen Skulpturenpark und die Geschichte der Niederländischen Skulptur seit den 1960ern.

Holz ist ein Material das vielseitig zu verwenden ist und aus welchem eine Fülle an unterschiedlichsten Werken gestaltet werden kann. Vorgestellt werden fünf Künstler*innen die u. a. mit diesem oft unscheinbar wirkenden Werkstoff großartige Kunstwerke erstellen. Das natürliche, pflanzliche Material ist oftmals mit weniger Kraftaufwand zu bearbeiten als manche andere Werkstoffe, wie z. B. Stein oder Metall und lässt sich äußerst vielfältig nutzen.

Hier finden Sie eine Auswahl digitaler Angebote aus allen künstlerischen Bereichen. Von Ausstellungshäusern, die ihre Sammlungen für Online-Besuche öffnen, Künstler*innen die Kurse online anbieten bis zu Plattformen für schnelle finanzielle Hilfe für Freischaffende ...

Entwickelt von der Tänzerin Zrinka Šimičić Mihanović und der Künstlerin und sculpture network Koordinatorin Marina Bauer fand im vergangenen Sommer eine besondere Aktion statt: The Touching Performance, die Skulptur, Tanz, Bewegung und Berührung zu einem gemeinsamen Erlebnis verband. Die performative Installation entstand aus der Überzeugung, dass Betrachtende und Betrachtete(s) Teile einer gemeinsamen Erfahrung sind, beide zugleich Teilnehmer*innen und Zeug*innen des Geschehens, und beide verantwortlich für das Erlebte und Gesehene. Wir wollten mehr über das spannende Projekt erfahren und haben mit den beiden Initiatorinnen gesprochen:

Die Aufforderung „Nicht anfassen!“ findet man normalerweise nur in Museen und Galerien. Dass sie sich im Zuge der Corona-Krise auf unser komplettes Leben ausgeweitet hat, ist eine gewaltige Herausforderung für uns alle. Zeit, darüber nachzudenken, welchen Stellenwert Berührungen haben – für uns und für die Kunst.

Europa steht gerade vor großen Herausforderungen. Die Corona-Krise betrifft und beschäftigt uns derzeit alle und überdeckt aktuell viele andere Themen. Doch auch die zunehmend nationalistischen Tendenzen in vielen Ländern, unser Umgang mit Flüchtenden, der rapide voranschreitende Klimawandel und damit die Frage, wie wir in Zukunft mit unseren Ressourcen umgehen wollen, bedürfen mutiger und klarer Entscheidungen. Dabei wird die Idee und die Wirkungsfähigkeit von Europa immer wieder in Frage gestellt.

Die Ausstellung „Liebes Ding - Object Love“ zeigt das Verhältnis des Menschen zu den ihn umgebenden Dingen auf. Unsere Autorin Eva Daxl nimmt Sie mit in die derzeit leider geschlossene Ausstellung.