Julia Gubitz

VGSTUDIO ZEITGENÖSSISCHE KUNST, SALZWEDEL 200 Quadratmeter zwischen Kunst, Wissenschaft und Stadt Was haben ein Polarforscher, eine Bauingenieurin, Architekturbüros und internationale Künstler gemeinsam? Im STUDIO ZEITGENÖSSISCHE KUNST in Salzwedel treffen sie aufeinander. Die eigenständige Institution entwickelt Ausstellungen an den Schnittstellen von Kunst, Wissenschaft, Architektur und Gesellschaft. Ihre kuratorische Ausrichtung liegt bei Julia Gubitz; im Mittelpunkt steht jedoch das Programm selbst: die Begegnung unterschiedlicher Disziplinen und Perspektiven. Das Spektrum der bisher gezeigten Positionen reicht von zeitgenössischer Kunst über Architektur und Bauwesen bis zur Polar- und Meeresforschung. Vertreten waren unter anderem Walter Yu, Louis Zoller, Loek Hambeukers, Monique Kwist, Rob Vollewens, Mirsad Herenda und Rosa Yaisli, ebenso Grube und Grube Architekten, Capeller Architekten, coop indigo und die Bauingenieurin Ines Kahrens. Mit Jölund Asseng vom Alfred-Wegener-Institut für Polar- und Meeresforschung kam eine wissenschaftliche Perspektive hinzu. Die Zusammensetzung wirkt wie eine Versuchsanordnung: Nicht die eindeutige Zuordnung zu einer Disziplin ist entscheidend, sondern die Frage, was aus ihrer Begegnung entsteht. Die Straße als Ausstellungsraum Rund 200 Quadratmeter Ausstellungsfläche sind durch straßenseitige Glaswände einsehbar. Damit wird die Ausstellung Teil des öffentlichen Raums, noch bevor man das Studio betritt. Passantinnen und Passanten werden zu Betrachtern. Die Glasfassade trennt Innen und Außen physisch, verbindet sie aber visuell. Kunst erscheint im alltäglichen Stadtraum, ohne dass dieser eigens zum Ausstellungsort erklärt werden muss. Das Studio entwickelt daraus eine eigene Form von Kunst im öffentlichen Kontext: Nicht einzelne Werke werden in den Stadtraum gesetzt – der Ausstellungsraum selbst öffnet sich zur Stadt. Ausstellung als Schnittstelle Auch programmatisch arbeitet die Institution mit offenen Grenzen. Künstlerische Arbeiten können neben architektonischen Projekten, technischen Fragestellungen oder wissenschaftlichen Positionen stehen. So wird die Ausstellung zum Ort des Austauschs zwischen unterschiedlichen Formen von Wissen. Kunst dient dabei nicht zur Illustration wissenschaftlicher Themen; ebenso wenig wird Wissenschaft zum bloßen Hintergrund. Interessant wird vielmehr der Zwischenraum, in dem sich beide Perspektiven verändern. Ein unabhängiger Ort in Salzwedel Der besondere Charakter des Studios liegt in seiner Kombination aus institutioneller Eigenständigkeit, kuratorischer Offenheit und unmittelbarer Präsenz im Stadtraum. In Salzwedel entsteht damit ein Ausstellungsort, der internationale und überregionale Positionen mit einem lokalen Publikum verbindet – und zugleich die klassische Grenze zwischen Galerie, öffentlichem Raum und interdisziplinärem Diskurs verschiebt. 200 Quadratmeter Glas machen die Ausstellung sichtbar. Das Programm macht die Grenzen zwischen den Disziplinen durchlässig.