SZUETS

Floating 4, 2017/18 + Floating 1, 2017/18

Floating 4, 2017/18
1200 x 1209 x 3 mm
Edelstahl
Auflage 2

Floating 1, 2017/18
1390 x 978 x 3 mm
Edelstahl
Auflage 2

FACTSHEET:

Gewicht : 5 kg
Jahr : 2017
Material : Metall, Metall

SZUETS

Barbara Szüts „Ich denke Skulptur dezidiert vom Raum aus. Das Ergebnis sind keine Körperskulpturen, sondern Raumplastiken: Raumlinien und -konturen, Zwischenräume, Licht- und Schattenwelten, sie sind installative, immersive Environments. Die Skulpturen sind hängend und stehend, schwebend, luftig und licht, durchlässig, sinnlich-stoffliche wie diaphan, nicht massiv, sondern schmal.“ Wie soll Kunst adäquat einer posthumanen Gesellschaft aussehen, in der fortschreitende Cyborgisierung, Robotik und biotechnische Eingriffe längst zum Alltag geworden sind? Genauso wie sich die heutige globale Kunst darstellt. „Ich fixiere meine motorische Geste in Form einer Zeichnung und delegiere nach Scanning und Korrektur alle weiteren Produktionsprozesse an digitale Maschinen. Ob das Endprodukt Scan-dalize Anstoß erregt oder einfach ein Segel ohne festen Boden ist, entscheiden Sie alleine.“ Vorweg ist zu den Arbeiten anzumerken, dass die Künstlerin mit keinem klassischen Verständnis von Skulptur operiert und sie ihre Formen wesentlich mit den Logiken des Zeichnens und Malens erarbeitet. Wiewohl skulpturale Kategorien in ihren Arbeiten unumgänglich sind, beinhalten sie vom intentionalen Gesamtplan her keine modernen/modernistisch-klassischen Themenstellungen wie Sockel, Körper/Raum, innen/außen usw. Auch die Fertigung der skulpturalen Objekte erfolgt nicht nach der konventionalisierten Vorstellung von einem Künstlersubjekt. Die Produktion läuft arbeitsteilig und wird besonders im Falle von groß dimensonierten Arbeiten erst aufgrund eines Auftrags oder zumindest einer mit Partnern gesicherten Finanzierung jeweils neu gestartet. Um die Fertigung etwa einer Edelstahlskulptur zu realisieren, werden die Handzeichnungen der Künstlerin in ein entsprechendes Anwenderprogramm eingescannt. Unter ihrer Aufsicht wird dann eine digitale Werkszeichnung erstellt. Die so objektivierte künstlerische Formfindung ermöglicht es einem Fachbetrieb beispielsweise mittels Laserschnitt die Teile zu erstellen und die Skulptur in ihrer Gesamtheit zu fertigen. Denkt man an die skulpturalen Hybriden zwischen Design, Architektur und Skulptur, wie sie seit den 80er-Jahren in den Kunstdiskursen an Aktualität gewonnen haben, so stehen die Arbeiten für eine Kunst des nachfolgenden kunstevolutionär jüngsten Schritts. Die werkintern-formalen Hybridisierungstendenzen finden sich strukturell etwa als Formen der Dienstleistung in den Praktiken und Verfahrenswegen der Kunst ihre Fortsetzung.

auch interessant:

APOLLO BELVEDERE (Marble / Edition of 1)
... A Gorgon’s curly mane... The Jim Morrison kind, sculpted with rollers, curls sealed with ammonia... The era’s canon of beauty, homemade-style. The first act of my emancipation... ... I was emerging from a childhood that hadn’t spared the rod… My desires cut short... My hair parted on the side... The front fold of my flannels neatly pressed... Not a word out of place... A stiff and starched, ordered childhood… My Self in the closet... My dreams hidden beneath my pillow... ... A pair of motorbikes rumbling across my nights... Hopper and Fonda’s choppers... A trail of dust... Easy Rider, full speed... Freedom sliding on the road... A pair of runaways opening the way for me ... America, the promised land of my Free Will... ..Music in the distance... Woodstock ‘69... Notes full of mud and fervour... Chords screaming with hope and crying out for liberation .... “Freedom, Freedom, Freedom”... Richie Havens’ improv as a personal message sent to me... “Got it”… ... In my mind, my escape plan... My secret to leave my chrysalid... “A long way from my home”... The immensity of the world before me... A swarm of Butterfly-Women on the horizon... ... Something was growing inside me, piercing beneath my skull, sprouting under my skin... Something dividing and rising... Something flowing out of me... I could feel myself becoming handsome; my wings sprouting... ... Hulk, Apollo, and Nietzsche: there was a bit of each in me... This “superhuman” feeling... Become what you are ... Freedom at age 18... The Door open at last... I was going to become what I am...
Denis Defrancesco, Stein, Kunststoff
Chocolate wedge
100% chocolate artwork of a wood-a like wedge. The ones you see when cutting trees. It is a leftover.
Gerhard Petzl, Sonstige
Teletubbies
Skulpturen bestehend aus kaputten Puppen, Muscheln, Distelwolle und Minibeamern.
Tina Zimmermann, Naturstoffe, Video
Gènesi III
Located in the Montjuïc park in Barcelona, ​​it was created in 2002.
Ernest Altés, Stein, Eis
Skylight and Obi V 2009
Harold Martin Botanic Garden, Leicester
Gudrun Nielsen, Holz, Installation
Wichtigkeit der Leichtigkeit
An almost life size sculpture, a woman figure, holding herself up in an almost impossible balance, fixated on a stand on wheels, she shows a very human condition of fragility and courage at the same time.
Nicolet Boots, Gips
verformbar 2
Skulptur ist beweglich, ist aus einem Stamm gesägt und kann in verschiedenen Variationen aufgestellt werden
Paul Hirsch, Holz
APOLLO BELVEDERE ( White Onyx / Edition of 1)
... A Gorgon’s curly mane... The Jim Morrison kind, sculpted with rollers, curls sealed with ammonia... The era’s canon of beauty, homemade-style. The first act of my emancipation... ... I was emerging from a childhood that hadn’t spared the rod… My desires cut short... My hair parted on the side... The front fold of my flannels neatly pressed... Not a word out of place... A stiff and starched, ordered childhood… My Self in the closet... My dreams hidden beneath my pillow... ... A pair of motorbikes rumbling across my nights... Hopper and Fonda’s choppers... A trail of dust... Easy Rider, full speed... Freedom sliding on the road... A pair of runaways opening the way for me ... America, the promised land of my Free Will... ..Music in the distance... Woodstock ‘69... Notes full of mud and fervour... Chords screaming with hope and crying out for liberation .... “Freedom, Freedom, Freedom”... Richie Havens’ improv as a personal message sent to me... “Got it”… ... In my mind, my escape plan... My secret to leave my chrysalid... “A long way from my home”... The immensity of the world before me... A swarm of Butterfly-Women on the horizon... ... Something was growing inside me, piercing beneath my skull, sprouting under my skin... Something dividing and rising... Something flowing out of me... I could feel myself becoming handsome; my wings sprouting... ... Hulk, Apollo, and Nietzsche: there was a bit of each in me... This “superhuman” feeling... Become what you are ... Freedom at age 18... The Door open at last... I was going to become what I am...
Denis Defrancesco, Stein, Marmor
Journey to inner self
Thesis Project for the "Master’s School of Art and Design" - section sculpturing A bronze statue is standing on the floor. 85 kilograms of chocolate are applied to the sculpture and formed into the shape of a bodybuilder. When the chocolate sculpture is finished, the chocolate is melted away, revealing the bronze statue. The chocolate, therefore, serves as a human shell that disconnects from its inner self through time and eventually falls away. My final presentation was presented with two projectors facing into opposite directions. On one was the build-up shown, on the other was the melting process, accompanied with interviews from people all over the world, talking in their own language about the topic "Globalisation" and what it means for them. The speech by the artist was provided in Spanish, English, and German, in order to emphasize and do justice to the multicultural togetherness of our time.
Gerhard Petzl, Bronze, Installation
Hydratoaster
Hydratoaster ist ein Original der Skulpturenreihe „Organische Medienskulpturen". Defekte Elektrogeräte - die verdrahteten Plastiktrümmer unserer technologischen Zivilisation - verschmelzen mit organischem Abfallmaterial - der sich ewig erneuernden Biomasse natürlicher Kreisläufe. Der unvermeidliche digitale Bildschirm des 21. Jahrhunderts ist in dieses nicht entzifferbare Objekt eingepflanzt. Der Bildschirm wird wieder von dem bewegten Bild des ewigen Flusses, der Grundsubstanz des Lebens erobert - Wasser in all seinen formalen Variationen, welches als universelles Leben ein- und ausatmet, Kraft ausdehnt und zusammenzieht. Im Zeitalter der Anthropozän sind nicht-organische Artefakte irreversibel in die Biosphären der Erde eingedrungen und haben begonnen 30diese zu verstümmeln. Während Plastikmüll, Elektrosmog und Abwasser unsere natürliche Welt vergiften, beginnt die Natur, die invasiven Materialien aktiv in ihr ewiges Schema des sich entwickelnden Lebens zu integrieren - Neue imaginäre Hybridarten entstehen - mit technologischen Pferden, digitalen Herzen und organischen Häuten ... " -------------------------------------------------------- "Hydratoaster is an original of the sculpture series “organic media sculptures”. Broken electric appliances - the wired plastic debris of our technological civilization - are merging with organic waste material - the eternally renewing biomass of natural cycles. The inevitable digital screen of the 21st century is implanted in this indecipherable object trouve, the screen again is conquered by the moving image of the eternal flow of life’s basic substance- water, in all its formal variations, breathing in and out as the universal life force expanding and contracting. In the age of the Antropozen, man-made artefacts have irreversibly penetrated and started to mutilate the earth’s biospheres, while plastic waste, Elektrosmog and sewage are poisoning our natural world, nature starts to actively integrate the invasive materials in its eternal scheme of evolving life- new imaginary hybrid species emerge — with technological corses, digital hearts and organic skins…"
Tina Zimmermann, Video, Metall
CASCADA
Obra en alabastro blanco. Pertenece a la serie "Stone waterfall". El agua cae al fondo y va modificando la superficie de la piedra
Teresa Esteban, Stein, Stein
Breath cloud over the landscape (VI)
This wall-sculpture is part of the Breath series. Porcelain, rice, rutile
Maaike van de Gevel, Keramik, Keramik
Ti prego
Bronze Replikat, Pu- Giessharz und -Schaum
Lisa Büscher, Kunststoff, Bronze
King Kong Balls (Edition of 1)
... King Kong’s Balls, the Gaze of a King, the Royal Pause for the gallery... Millions of “Likes” as though in praise of: “Everyone can go fuck themselves”... Between Conceit and indifference, a certain idea of freedom cast in bronze... Sculpt and let the sculpture speak for itself... ... Those who will see nothing but its attributes will have seen nothing, understood nothing... A grand show to bug the ‘right-minded’... to deceive fools... A half-smile... ... The coarse illusion of an impudent Monkey... The taunt of Kong to set the art-fair “cheetahs’” tongues wagging, for all the masturbatory bonobos to cop complexes... His balls on the table like coconuts thrown in the faces of conformism... His balls out in the open to hide his butt that no one will ever see... ... The calm resistance of an untamed Monkey... His gaze is elsewhere... Far from the human menagerie, the losers, the unsightly, the dicks and the dickless... Far from this brash theatre, this crass comedy... ... The Kong has a dream... A paradise lost... With no cage and no master... A feast on the table... A laugh that we cannot hear... His balls like a gong to summon the great feast...
Denis Defrancesco, Bronze, Bronze
The big fishes are eating the small ones
Bronze sculpture fixed on a wooden platter.
Gerhard Petzl, Bronze, Holz
Tuesday
This porcelain wall-sculpture is part of the Breath series. Porcelain and a little glaze.
Maaike van de Gevel, Keramik, Keramik
'Love'
as part of the 'Nomadic Vases' series, these archaic shaped vases show the strongest bond of all, love.
Nicolet Boots, Beton
z in the box
bewegliche Skulptur aus einem Stück
Paul Hirsch, Holz
Ohne Titel
Beine/Körper, Originalgröße, Silikon. Pu-Schaum, Textil
Lisa Büscher, Mixed Media, Installation
THE GOLD RABBIT ( Edition of 1)
... He popped out, just like that, one day, from my hat: sitting still and attentive... One ear more or less tilted depending on the secret that one confides in him and the material in which he is made to appear : A body made of plexiglass, carbon, steel, or aluminium... Why not a Golden Rabbit or a Silver Rabbit ? ...A few sleights of hand... Open your eyes now ! “The Rabbit” can be on a human scale or monumental, its dimensions will measure up with our dreams, whoever we are … ... “God is always doing geometry” wrote Plato. Joy now has a figure, a form, and volumes... Happiness is no longer an abstraction: it has a depth to it and four feet, that one just needs to caress to get a feel of bliss... ...A Rabbit like an ancient offering... A kind of Trojan Rabbit to let you into Wonderland... Soft and sweet... No one must be late when it comes to getting a kick out of life, repeats the Rabbit, at the entrance to the warren... The complicit wink of women, the lustful smile of men... ...The Rabbit at the “Origin of the World”, hidden behind the “Cony” of the Middle Ages... The “Cony” that naughty lads pushed into a metaphor and slid betwixt the thighs of lewd lasses... The “Cony” that lost, over time and at the razor’s edge, its ending in French, along with its last bits of hair... The “Cunt” revealed... ...The Rabbit of the « Garden of Delights »... Bosch’s Paradise within reach... A Rabbit sent down from Heaven … Happiness erected, one day, into a Cathedral... Stained-glass windows, to illuminate it… ...A prayer and a final sleight of hand... A herd of Rabbits coming out of the hat... Happiness multiplied... Rabbits of all sizes, each of them unique, sitting still, and attentive...
Denis Defrancesco, Kunststoff, Kunststoff
King Kong Balls (Small Version) Edition of 8
... King Kong’s Balls, the Gaze of a King, the Royal Pause for the gallery... Millions of “Likes” as though in praise of: “Everyone can go fuck themselves”... Between Conceit and indifference, a certain idea of freedom cast in bronze... Sculpt and let the sculpture speak for itself... ... Those who will see nothing but its attributes will have seen nothing, understood nothing... A grand show to bug the ‘right-minded’... to deceive fools... A half-smile... ... The coarse illusion of an impudent Monkey... The taunt of Kong to set the art-fair “cheetahs’” tongues wagging, for all the masturbatory bonobos to cop complexes... His balls on the table like coconuts thrown in the faces of conformism... His balls out in the open to hide his butt that no one will ever see... ... The calm resistance of an untamed Monkey... His gaze is elsewhere... Far from the human menagerie, the losers, the unsightly, the dicks and the dickless... Far from this brash theatre, this crass comedy... ... The Kong has a dream... A paradise lost... With no cage and no master... A feast on the table... A laugh that we cannot hear... His balls like a gong to summon the great feast...
Denis Defrancesco, Bronze
The allegory of power
Power is as fleeting as life, this is the message of my sculpture. Whoever climbs the steep steps of the power tower to reach the top and settles in the seat of power, cheers with the sweet taste of victory and becomes a lone wolf. The processes of personalization of power have deep roots and political, psychological and cultural motives that impose the cult of personality, as it was in Romania, my country, during Ceausescu's time. It has the feeling that it is taking root but they do not find the juice necessary for durability and the leader's chair is in a precarious position, ready to collapse at any time. According to Maslow, “power based on forcing, coercion and fear has a limit, it forces man to be obedient, but it immobilizes him, removes him, alienates him from the interests and goals that should be achieved, makes him think of revenge, decreases productivity, job satisfaction.” These consequences dig deep into the root of power that inevitably collapses. Video:https://youtu.be/j8Qtm-VIN-Y
Vasile Stefanoiu, Holz, Video
Holy father
Hände lebensgroß mit Pfütze, Silikon, Pu-Schaum, Echthaar, Holz, Metallarmierung
Lisa Büscher, Kunststoff, Mixed Media
THE PINK LADY
The Pink Lady Nostalgia. ... C’est une Poupée who says “Yes, yes, yeeessss!..” Who says Amen to whatever may come... A cuddly and consenting Doll... An unabashed doll... The Lady Heroine of all desires... The animated Object of all penchants, all sins... ... Sweetheart, come let us see if the Rose is rose/... A pic to capture that pink ... The wide-open diaphragm... The folds of the crimson robe, under the spotlights exactement... Petals of all colours, but roses are rose in all the gardens of the world, their buds like the diamonds of eternal pleasures... ... A Thousand and One Women... in ONE... The Synthesis is Bold, the Doll pumped up, the combinations multiple, the appearances deceiving...The Stone beneath the Flesh... Hard and cold... A polished and smooth Poupée de Marbre ... A Venus without her Fur... A shaven Sacher-Masoch... Not a hair left of Romanticism... A 2.0 Doll far from The Origin of the World... ... The body calibrated for stereotypical ardours... Unfussy tattoos, curls for artifice, silicone up to the gunwales, seams ready to split: The Pink Lady, Doll of the Quick Fuck… ... We would like her to speak... To pronounce words, sounds other than the conventional onomatopoeia of fawning pleasures... The Mmmm, the Aaaah, or the Ooooh... Letters that would form real words... No: nothing to be done, nothing to be said... ... A voiceless, unsmiling, soulless doll, her slits like bottomless pits, a humourless, joyless Doll... We will never see her heart or her feet, forever sealed in Carrara stone... A non-finito modern Galatea, off-putting her Pygmalion... The sculptor’s dream, his Ladies of yesteryear, his Marys full of grace and virtue, the Roses in bloom of his lost youth...
Denis Defrancesco, Stein, Marmor
LISTENING TO THE STARS
6 Exemplare limitiert, nummeriert, signiert, handpatiniert und handpoliert
Marcel Börlin, Metall
Bunter Hund III
Werkserie "Bunter Hund". Die rot, grün oder blau bemalt «Strichmännchen» aus Eschenholz vollführen übermütige Posen, machen den Handstand, stehen Kopf und schlagen Purzelbäume. Sie bestehen aus einer einzigen «verdrehten» Linie, die den Anschein erweckt, sich verselbständigt zu haben. «Bunter Hund» offenbart des Künstlers verschmitzte Seite, die auch bei der Kleinskulptur «Zwerg und Riese» Pate stand. Die Figuren sind im Schwung. Sie strotzen vor Lebensfreude. Ihre Leichtigkeit ist psychischer und zugleich physischer Natur. (Text: Lucia Angela Cavegn, Winterthur CH, Auszug aus dem Buch "Adrian Bütikofer-Schwingung" 2020)
Adrian Bütikofer, Holz
Motherhood, a creative force of divine origin
The pride of being a mother and the admiration for the miracle of birth. The mother's warm hand on the head. An inner flame keeps the maternal connection alive. On the right side of the image of my sculpture is the negative trace of her husband's head.. Always gone hunting, work or elsewhere. Video: https://youtu.be/t4sGiD_qy_U
Vasile Stefanoiu, Stein, Video
Flow II
Eschenholz geflammt Mit der Werkgruppe «Flow», die im Jahr 2019 einsetzt, lotet Adrian Bütikofer die Grenzen seines Metiers aus. Die Kunstwerke wirken wie gestische Zeichnungen im Raum. Die fliessende Linienführung erinnert an japanische Tuschmalerei. Darüber hinaus gemahnen «Flow I bis IV» mit ihrer geriffelten Oberfläche an durch die Lüfte schwirrende schwarze Seile, die augenblicklich im schlängelnden Tanz erstarren. (Text Lucia Angela Cavegn, Winterthur CH, Auszug aus dem Buch "Adrian Bütikofer-Schwingung" 2020)
Adrian Bütikofer, Holz
Mademoiselle-Riz
three elements displayed on a floor
Toma Gabor, Metall
Flow III
Eschenholz, geflammt Mit der Werkgruppe «Flow», die im Jahr 2019 einsetzt, lotet Adrian Bütikofer die Grenzen seines Metiers aus. Die Kunstwerke wirken wie gestische Zeichnungen im Raum. Die fliessende Linienführung erinnert an japanische Tuschmalerei. Darüber hinaus gemahnen «Flow I bis IV» mit ihrer geriffelten Oberfläche an durch die Lüfte schwirrende schwarze Seile, die augenblicklich im schlängelnden Tanz erstarren. (Text: Lucia Angela Cavegn, Wimterthur CH, AUszug aus dem Buch "Adrian Bütikofer-Schwingung" 2020)
Adrian Bütikofer, Holz
Harmony
Crawford has rendered the ilove and trust existing between human and horse. The artist has always loved horses and intensely enjoyed their company as well as appreciating the Beaty, force and.tendeerness of their movements. This sculpture tries to describe the respect, that can exist between the species.
Helle Rask Crawford, Bronze, Stein
Human nature
Exotic wood, natural materials, resin "21st Century" collection
Radu Alina, Holz, Naturstoffe
Glücksfänger II
Eschenholz, geflammt Die Werkgruppe der «Glücksfänger» besteht aus verschiedenen amorphen Strukturen, die sich aus einer Vielzahl von «Zellen» zusammensetzen. In der Biologie würde man von Mehrzellern sprechen. Für den Künstler sind es Glücksfänger. Der Gedanke an indianische Traumfänger schwingt mit, wenn man bedenkt, dass diese ebenfalls eine mehrteilige, durchbrochene Binnenstruktur in Form eines grobmaschigen Netzes aufweisen. Die Glücksfänger sind Wandobjekte. Je nach Lichteinfall und Beschaffenheit des Hintergrundes ergibt sich ein wechselndes, kontrastreiches Schattenspiel.
Adrian Bütikofer, Holz
FG 1
Edition von 15Stk FG ist die Abkürzung der Blume „Froschgoscherl“ (Löwenmaul). Die ersten Skulpturen wurden von ihren erotischen Farben und Formen inspiriert. Sperrholz-, Kunststoff- oder Metallstreifen werden unter Spannung miteinander verbunden (geleimt oder geschraubt), wodurch sie wodurch sie sich zu Kurven verformen. Löst man einen von dem anderen, verändert sich die Gesamtform. Die Objekte verformen sich durch ihr Eigengewicht und je nach dem wie herum man sie hängt. Die Objekte haben kein Oben und kein Unten und können beliebig herum gehängt werden, wodurch der Eindruck entsteht, als hinge immer wieder ein neues Objekt (Gesamtform) an der Wand, obwohl die Struktur immer die gleiche ist. Licht und Schatten spielen ebenfalls eine Hauptrolle, da enge Zwischenräume dunkle und weite Zwischenräume helle Flächen entstehen lassen. Farben unterstreichen die Formen und verstärken ihren Ausdruck. ________________________________ Edition of 15 pieces. The sculpture is dismountable and can be hanged in different directions. (It is hanged at the wall with a nail of specific length attached in the package) The sculpture is inspired by a flower called snapdragon. It is inspired by the flower´s erotic shape and colors. The visible structure of the wood gives an sensitive impression. The thin and sharp blue line gives structure and orientation. The objects are deformed by their own weight and depending on the direction they are hanged.
Alexander Lorenz, Holz, Metall
Sehnsucht II (Longing II)
The Missing Piece series, 150 x 300 x 8 cm, 1.45 tons, solid steel, acetyl cut, unique piece.
Wolf.Werk, Metall, Stahl
Floating 4, 2017/18 + Floating 1, 2017/18
Floating 4, 2017/18 1200 x 1209 x 3 mm Edelstahl Auflage 2 Floating 1, 2017/18 1390 x 978 x 3 mm Edelstahl Auflage 2
SZUETS, Metall, Metall
Head 10
cast, handbuilt, black chocolate clay, combustible materials, photo Marco Wittkowski
Babette Martini, Keramik, Ton
Grace of Hunger
Exotic wood, pine cones, resin "21st Century" collection
Radu Alina, Holz, Naturstoffe
FG 2
Edition von 15Stk FG ist die Abkürzung der Blume „Froschgoscherl“ (Löwenmaul). Die ersten Skulpturen wurden von ihren erotischen Farben und Formen inspiriert. Sperrholz-, Kunststoff- oder Metallstreifen werden unter Spannung miteinander verbunden (geleimt oder geschraubt), wodurch sie wodurch sie sich zu Kurven verformen. Löst man einen von dem anderen, verändert sich die Gesamtform. Die Objekte verformen sich durch ihr Eigengewicht und je nach dem wie herum man sie hängt. Die Objekte haben kein Oben und kein Unten und können beliebig herum gehängt werden, wodurch der Eindruck entsteht, als hinge immer wieder ein neues Objekt (Gesamtform) an der Wand, obwohl die Struktur immer die gleiche ist. Licht und Schatten spielen ebenfalls eine Hauptrolle, da enge Zwischenräume dunkle und weite Zwischenräume helle Flächen entstehen lassen. Farben unterstreichen die Formen und verstärken ihren Ausdruck. ________________________________ Edition of 15 pieces. The sculpture is dismountable and can be hanged in different directions. (It is hanged at the wall with a nail of specific length attached in the package) The sculpture is inspired by a flower called snapdragon. It is inspired by the flower´s erotic shape and colors. The visible structure of the wood gives an sensitive impression. The thin and sharp blue line gives structure and orientation. The objects are deformed by their own weight and depending on the direction they are hanged.
Alexander Lorenz, Holz, Metall
Gotcha!
The Frog has just caught a fairy by her leg. Fairytales and humour is a hallmark of Crawfords work. Edition of 8
Helle Rask Crawford, Bronze, Granit
Head 7
cast, handbuilt, black chocolate clay, combustible materials, engobes, photo Marco Wittkowski
Babette Martini, Keramik, Ton
War poetry
Resin, pine cones "21st Century" collection, Wall sculpture
Radu Alina, Naturstoffe, Sonstige
FG 3
Edition von 15Stk FG ist die Abkürzung der Blume „Froschgoscherl“ (Löwenmaul). Die ersten Skulpturen wurden von ihren erotischen Farben und Formen inspiriert. Sperrholz-, Kunststoff- oder Metallstreifen werden unter Spannung miteinander verbunden (geleimt oder geschraubt), wodurch sie wodurch sie sich zu Kurven verformen. Löst man einen von dem anderen, verändert sich die Gesamtform. Die Objekte verformen sich durch ihr Eigengewicht und je nach dem wie herum man sie hängt. Die Objekte haben kein Oben und kein Unten und können beliebig herum gehängt werden, wodurch der Eindruck entsteht, als hinge immer wieder ein neues Objekt (Gesamtform) an der Wand, obwohl die Struktur immer die gleiche ist. Licht und Schatten spielen ebenfalls eine Hauptrolle, da enge Zwischenräume dunkle und weite Zwischenräume helle Flächen entstehen lassen. Farben unterstreichen die Formen und verstärken ihren Ausdruck. ________________________________ Edition of 15 pieces. The sculpture is dismountable and can be hanged in different directions. (It is hanged at the wall with a nail of specific length attached in the package) The sculpture is inspired by a flower called snapdragon. It is inspired by the flower´s erotic shape and colors. The visible structure of the wood gives an sensitive impression. The thin and sharp blue line gives structure and orientation. The objects are deformed by their own weight and depending on the direction they are hanged.
Alexander Lorenz, Holz, Metall
Horsees Greeting
Two horses meeting. Modelled after the drawings of Leonardo da Vinci. Da Vinci's drawings catches the essence and beauty of the horse. Edition of 8
Helle Rask Crawford, Bronze, Bronze
Head 8
cast, handbuilt, black chocolate clay, combustible materials, engobes, photo Marco Wittkowski
Babette Martini, Keramik, Ton
Influencer
Exotic wood, natural materials, resin, internet wire "21st Century" collection
Radu Alina, Holz, Naturstoffe
Familie Eibenartig I
Mehrteilige Skulptur aus massivem Eibenholz
Regine Jonas, Holz, Naturstoffe
Human in auction 1
This is a series of sculptures which has been influenced by the animation character as a symbol of saving the environment and Aziz's goal has been to show how nature is being destroyed and if we continue in this way it wouldn't be left for future generations. he carrying the fish represent saving the oceans and sea life 10cmx10cmx21cm
Aziz Anzabi, Bronze, Metall
the flower launcher
painted and welded mild steel Peanut factory, NC, USA
Toma Gabor, Metall, Stahl
At the Lennon Wall in Hong Kong
A small boy is writing messages of hope and peace on post it stickers. The wall behind him is the Lennon Wall in Hong Kong, where the citizens put up their messages in support of a measure of independence. The wall alongside much of their hope has been torn down...
Helle Rask Crawford, Bronze, Beton
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